Emanero se presenta en el Teatro Argentino de La Plata y habló con 0221.com.ar sobre su presente, la gira por Europa, las colaboraciones y el cierre del tour.
Emanero atraviesa uno de los momentos de mayor exposición de su carrera. Después de agotar por quinta vez el Movistar Arena y llevar su música de gira por Europa, el artista prepara su regreso a La Plata, donde se presentará el próximo viernes 2 de octubre a las 21 en el Teatro Argentino.
La fecha tendrá además un condimento especial: será el cierre de la gira de "Todo por un beso", el proyecto con el que abrió una nueva etapa musical y profundizó una búsqueda marcada por la mezcla de géneros, sonidos y colaboraciones. El disco transita desde la cumbia y la balada hasta otros ritmos y reúne invitados como David Bisbal, Luciano Pereyra, L-Gante y Ángela Leiva.
Noches Capitales confirmó al dúo cuartetero para el 4 de diciembre en el Hipódromo de La Plata, con entradas a la venta y cuatro cuotas sin interés.
El grupo de cuarteto llegará a La Plata para dar un nuevo show en el Estadio UNO. En la previa, anticiparon que habrá bandas invitadas.
En ese camino, las colaboraciones se convirtieron en una parte central de su propuesta. Tras experiencias que cruzaron artistas, generaciones y estilos, Emanero acaba de sumar un nuevo capítulo junto a Bandana, un encuentro que despertó expectativa entre sus seguidores y que, según cuenta, también reafirmó su interés por seguir explorando fuera de los límites de un género determinado.
Antes de volver al Teatro Argentino, Emanero habló con 0221.com.ar sobre ese presente, el aprendizaje que le dejaron sus colaboraciones, la experiencia de encontrarse con nuevos públicos en Europa y su manera de pensar el futuro. También reflexionó sobre el vínculo con sus seguidores y anticipó cómo vive el regreso a La Plata para despedir una gira que define como la más sólida y constante de su carrera.
Las entradas están a la venta a través de Livepass y los clientes del Banco Provincia (BAPRO) podrán comprarlas en cuatro cuotas sin interés.
—Salió la colaboración con Bandana. ¿Cómo fue ese proceso y qué expectativas tienen?
—Teníamos mucha ansiedad, cuando hicimos el anuncio quedamos muy asombrados y muy contentos con el interés que hubo por parte de nuestro público con la canción, así que re contra contentos y muy motivados. Trabajar con las chicas fue un placer, fue increíble. Son muy talentosas, muy divertidas, muy compañeras entre ellas, se nota que se conocen mucho entre ellas y eso lo hizo re simple. Todo el proceso fue simple, trabajar con ellas fue simple, divertido y obviamente que del talento no hago mención porque ya lo conocemos todos.
—Hiciste un montón de colaboraciones a lo largo de tu carrera. ¿Qué significado tienen esas colaboraciones en tu música?
—El primer experimento de cruzar tantas generaciones o mundos y meterlos adentro de una canción creo que fue Atorrante en el 2023, y eso lo encaré con bastante miedo, en el buen sentido, con intriga, sin saber muy bien cómo iba a quedar y a partir de ahí se me volvió adictivo. Es muy divertido juntar eso, generaciones, distintas voces, distintos colores, distintos mundos, distintos géneros y mezclarlos adentro de una canción, y tratando de que todos nos sintamos cómodos y respetados dentro de la canción fue algo que a poquito fui aprendiendo cómo hacer y que es algo que siempre voy a seguir aprendiendo, que todavía me sigo dando cuenta de cosas. Con cada artista que comparto una canción o con cada grupo de artistas voy aprendiendo cosas nuevas.
—¿En qué momento musical estás pensando en todo ese aprendizaje y recorrido?
—La verdad es que todo lo que hago, todo lo que lanzo, son cosas con las que me siento cómodo y con las que sobre todo me divierto. Las canciones con las que no me sentí cómodo, que no me estaban divirtiendo, ni prosperaron y quedaron en el camino justamente por eso porque no estaba gozando del proceso, no lo estaba disfrutando y ese para mí es el punto de inflexión que no puedo camuflar nunca. Si no lo estoy disfrutando me cuesta sentarme, no me salen ni tres palabras, no me sale ni un arreglo, no me gusta el sonido y me vuelvo un nene caprichoso que no puede con la canción y es tan simple como que no me gusta, no me estoy divirtiendo y bueno, ahí un poco se termina todo.
Y cuando me divierto es exactamente lo contrario, cuando me divierto no importa qué tan a contrarreloj haya que trabajar, las ideas aparecen, el sonido aparece, la producción se acomoda, la creatividad se pone en función de mi trabajo y el de mi equipo y todo fluye un poco más, así que para mí un poco más que géneros musicales y cosas es eso. Y después, si bien las últimas canciones con las que se me tuvo más presente en la industria fueron canciones de cumbia en el último disco tengo canciones que son de cumbia, canciones que no son tan de cumbia, tengo cosas que son un poco más aboleradas, un poco más balada. Tengo una linda variedad con la que pienso seguir experimentando cuando arme mi próximo álbum, creo que es algo que voy a tratar de repetir, que no sea todo el mismo género, incluso quiero profundizar un poco más y jugar con distintos sonidos, instrumentos y cositas.
—¿Cómo fue la gira por Europa con todas estas canciones? ¿Cómo la viviste y qué sensaciones te dejó?
—Fantástico. La verdad que la gira por Europa fue una cosa que nos dejó a todos muy pero muy sorprendidos. Yo iba esperando quizás tocar solamente para público argentino y la verdad que hay un montón de público argentino, pero hay un montón de público de otras partes de Latinoamérica, de países en los que todavía no pude ir a cantar. Había gente de Chile, de Bolivia, muchísima gente de Uruguay, mucha gente europea también, muchos españoles que pensé que no iba a haber ningún español, que me iba a ver solo comunidad latina y la verdad que no, lleno de españoles que también disfrutaban de las canciones y que se comportaban casi como argentinos en el público y eso nos sorprendió bastante. También me hizo volver pensando, bueno, cómo trabajar mejor eso porque no fue un lugar al que yo apunté ni trabajé, sino que llegó la propuesta y siento que arrancamos todos con el pie derecho en España y es algo que el año que viene me gustaría profundizar muchísimo más y ver si realmente hay espacio para el crecimiento todavía.
—Nuevo disco, Movistar Arena, gira por Europa... ¿qué queda por delante?
—Voy a ser totalmente honesto, no tengo una visión mía muy a largo plazo en este momento, la tengo más quizás en aspectos personales de mi vida que en la música. En la música estoy en una etapa en la que si bien el trabajo es muchísimo pero muchísimo más intenso a lo que estaba acostumbrado hace 4 o 5 años atrás, es muy pero muy divertido también y todo me divierte, hasta los enojos, hasta las frustraciones me terminan divirtiendo, así que estoy un poco tratando de surfear eso, de seguir divirtiéndome, de seguir poniéndome metas a corto y mediano plazo y sobre todo de seguir teniendo la cintura necesaria para poder amagar, salir por otro lado, hacer algo fuera de lo esperado nuevamente en algún momento. Es algo a lo que estoy totalmente abierto. No es un plan que tengo, pero es algo a lo que estoy abierto, que si mañana se cruza por adelante mío algo que me llama la atención y que implica tener que probar otro género musical e ir por otro lado, lo voy a hacer. Estoy disfrutando mucho esto y pienso seguir haciéndolo. Así que mi meta, la verdad que a largo plazo no quiero sonar demasiado Cris Morena, pero es seguir divirtiéndome con esto y disfrutando este proceso hermoso.
—¿Qué es lo que más disfrutas de tu carrera y del gran presente que estas viviendo?
—Lo más disfrutable siempre y lo más emocionante de todo esto es el cariño excesivo y adictivo que uno recibe por parte de su público. Es es excesivo en el buen sentido y es adictivo porque uno se olvida lo que es vivir sin esa sin esa intensidad de cariño constante por parte de gente que quizás nunca pudiste mirar a los ojos pero que te están bancando, apoyando y disfrutando de una manera totalmente incondicional y eso creo que es lo que más mueve por dentro de todo esto, es lo que más me sorprende, y con lo que más cuidado intento tener. De entender que muchas veces esto no es para siempre, que a veces es por ráfagas y está bien que sea por ráfagas, es lo que me ayuda a hacer el ejercicio constante de mantenerme con los pies en la tierra, de seguir teniendo una cotidianidad que esté en línea con lo que era mi cotidianidad hace 10 años atrás, porque es lo que me conecta con conmigo mismo. Entonces eso es lo que más disfruto y lo que más me emociona de todo esto, son las cosas que más me movilizan.
—Volvés a presentarte en el Teatro Argentino, esta vez con "Todo por un beso": ¿qué expectativas tenés?
—Es un teatro hermoso que ya conozco y coincide justo con el cierre de gira. Este vendría a ser el último show del tour. El año que viene va a cambiar, o sea, yo termino en La Plata y ya empezamos a pensar en el show del año, en el tour del año que viene, en cómo va a ser, en qué le vamos a agregar al show, cómo lo vamos a mejorar, qué canciones le vamos a agregar, qué modificar. Entonces, esto es un poco el último show de este año que coincide con el show más lindo y más constante que pude hacer en mi carrera. Realmente hicimos lo mismo en el Movistar Arena que en un teatro en Salta, que en el Arena de Montevideo y que en lugares para 200 personas en España. Hicimos exactamente el mismo show con y generamos en el público exactamente la misma emoción en lugares muy distintos. Y eso es porque lo pensamos de esa manera y fue la premisa que nos pusimos antes de arrancar el tour y antes de preparar este show, tenía que funcionar en todos lados. Entonces me hace mucha ilusión cerrarlo en un lugar tan lindo como el Teatro Argentino y en La Plata que siempre me recibió muy bien y que el año pasado hicimos un showzazo también y nos quedamos con muchas ganas de más. Así que coincide este cierre de gira con un teatro increíble.
