Este sábado será el estreno de "La Bohème" en el Teatro Argentino de La Plata y el director de la ópera conversó con 0221.com.ar antes de la función.
La ópera La Bohème vuelve al escenario del Teatro Argentino de La Plata desde este sábado, con funciones gratuitas y una puesta que reunirá a casi 200 artistas entre solistas, músicos, coristas y figurantes. El espectáculo se realizará en la Sala Ginastera, ubicada en avenida 51 entre 9 y 10.
La producción, realizada íntegramente en los talleres del Teatro Argentino, contará con dirección musical de Carlos Vieu y dirección escénica de Mariana Ciolfi. También participarán la Orquesta Estable, el Coro Estable y el Coro de Niñxs, preparados por Santiago Cano y Mónica Dagorret.
El documental "Estelares: nuestros días en mi memoria" se estrenó en La Plata y continuará en cartelera a las 21.10 hasta el miércoles 27 de mayo.
Luego de un 2025 consagratorio y atravesado por una de las giras más importantes de su carrera, El Cuarteto de Nos, llega al Estadio Atenas de La Plata.
Además de la función inaugural del 23 de mayo a las 20, habrá nuevas presentaciones el domingo 24 a las 17 y los días 27, 29 y 30 a las 20, mientras que el cierre será el domingo 31 a las 17. Cada función tendrá una duración aproximada de 180 minutos, incluidos los intervalos.
La obra, compuesta por Giacomo Puccini, está inspirada en la novela Escenas de la vida bohemia, de Henri Murger. En la previa al estreno, Vieu conversó con 0221.com.ar y brindó detalles sobre la preparación del espectáculo, su carrera profesional como director, y el desafío de volver a interpretar La Bohème.
En lo personal, Vieu sostuvo: "Es haber cumplido el sueño de mi vida, yo quise ser director de orquesta, me quise dedicar a la dirección de ópera, y fui fan como público de Puccini, por lo cual verme hoy realizado, viviendo de mi profesión, siendo uno de los pocos privilegiados que es director musical en un teatro oficial, es una gran bendición que me compensa todos los esfuerzos que hubo atrás, me emociono como si fuera el primer día y lo hago con la responsabilidad de si fuera el último".
A su vez, remarcó el nivel de los artistas que interpretarán la ópera en esta ocasión: "Tenemos una orquesta que es realmente una de las mejores orquestas que tenemos en la región. Un coro que también tiene un nivel fabuloso. Cada integrante del coro es un cantante profesional de primera. Eso muestra el nivel de calidad del personal que nosotros tenemos en el teatro, que cuesta muchos años construirlo, desarrollarlo, cuidarlo, entrenarlo".
El tiempo de ensayo de los artistas para una obra de este nivel, de manera formal y contractual, dura alrededor de un mes y medio antes del estreno. Pero Vieu indicó que "individualmente es mucho más, la preparación de un director de orquesta, como en mi caso, yo empecé a estudiar a mis 18 años, y cada uno de estos cantantes hace también más de una década que están entrenando su voz y esperando la oportunidad de cantar en un rol así, que no se hace todos los días".
Al mismo tiempo, se refirió al público como la tercera pata del trípode: "Es la más importante, porque es el último destinatario de lo que hacemos, y es a quiénes les entregamos todo este trabajo, para que pasen no solo un momento de entretenimiento, porque esto no es simplemente un espectáculo, esto te afecta la vida, esto te conmueve, esto te compromete, esto te da la pauta de lo que es capaz el ser humano cuando se conecta con su creatividad y con lo bueno que tiene. Nosotros creo que le damos un poco de amor a la sociedad en el fondo y rescatar estos valores de la estética, de la música, de la sensibilidad, de la emoción, de rescatar las emociones profundas humanas, nos pone en un lugar privilegiado y el público lo sabe valorar".
Esta reinterpretación tiene la particular de tener un elenco joven, con artistas que debutan, y en este sentido Vieu remarcó: "Necesitamos formar cantantes para que puedan salir a cantar y que la ópera se pueda hacer, el gran desafío es lograr un muy buen resultado con gente que se está iniciando en la responsabilidad de roles protagónicos de este nivel, y mantener vivo el nivel artístico de este teatro que lo hacemos con mucho esfuerzo, pero con mucho amor también".
Además, destacó el trabajo detrás de escena y señaló que "hacer ópera hoy en día en Argentina, en La Plata, o en el mundo, es un milagro. Es un género muy caro, hay mucho personal, tenemos escenografía, hay que vestir a los 80 casi 100 integrantes del coro, al coro de niños, tener los cuerpos estables que tenemos la dicha de tener, el coro, la orquesta, es un esfuerzo muy grande y hacerlo en forma gratuita para todo público como lo hacemos nosotros es doble de esfuerzo, porque esto de alguna manera es gracias a todos los contribuyentes que aportan, y eso permite mantener vivo este teatro, que es un teatro histórico", cerró.
El director señaló que se trata de "una de las óperas más hechas internacionalmente en la historia, es una gran responsabilidad. Es una ópera que para la gente entendida es realmente un factor a comparar con grandes versiones, y para la gente que no es entendida, yo creo que es la ópera ideal para ver por primera vez, porque los actos son relativamente cortos, aunque tienen una información muy importante dentro".
"Estamos haciendo alta literatura musical de la mano de una historia que es bellísima, muy humana, muy al alcance de cualquiera, porque acá no hay un tema épico ni mitológico ni histórico, sino que simplemente la vida de unos jóvenes bohemios que cada uno la lucha a su forma, desde la pobreza, desde los inicios, con todos los sueños. Uno quiere ser poeta, el otro quiere ser músico, el otro filósofo. Y bueno, está el amor de por medio", destacó Vieu.
Además, sostuvo que "es muy conmovedora y además la música, más allá de la historia en sí, la música es de la música más exquisita que se ha escrito para el repertorio lírico. Puccini es especialmente dotado para pegarte así unos palos al corazón y a la sensibilidad y bueno, La Bohème no se queda atrás de toda su producción".
Por último, manifestó su deseo de que haya más ópera en el teatro y que "esto sea un puntapié para una inercia que se replique en forma más continua", y para La Bohème en particular "que sea un éxito". "Desearle lo mejor a todos mis colegas, a los elencos, tanto a los experimentados como a los más jóvenes. Estoy muy orgulloso de los cuerpos estables del teatro, estoy muy orgulloso dentro de los cuerpos estables, puntualmente de la orquesta estable, de la cual yo soy el director titular porque está haciendo un trabajo de nivel internacional de primerísima línea. A mí me nutre y me llena de orgullo realmente reitero ese concepto porque esto es un trabajo conjunto. Puede haber jerarquías, puede haber un líder, puede haber un director, pero en el equipo somos todos piezas de igual responsabilidad y se está logrando ese trabajo en equipo".