Los Tabaleros vuelven al Teatro Ópera de La Plata y, en la antesala del show, hablaron con 0221.com.ar sobre el nuevo proyecto y el ADN de la banda.
Los Tabaleros se presentan este sábado en el Teatro Ópera de La Plata con su espectáculo Todo es Folklore, la fiesta. La propuesta reunirá canciones de su último trabajo y un recorrido por su estilo, que combina folklore con distintos géneros en una puesta en vivo.
El grupo, originario de Buenos Aires y activo desde fines de los años '90, esta integrado por los hermanos Martínez, Beto (guitarra y voz) y José (guitarra y voz), acompañados por Félix Mateos (bombo y voz), y un grupo de músicos. Se caracteriza por fusionar ritmos tradicionales del folklore con influencias del rock, el punk, la cumbia y el pop, desarrollando un repertorio propio y versiones dentro de una propuesta escénica amplia.
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El show estará acompañado por el material de Todo es Folklore, que incluye colaboraciones con distintos artistas, del cual ya se conocen canciones como Hielo, vino y coca junto a Los Caligaris, Escalera con Los Nocheros, Campera de Cuero junto a Las Pastillas del Abuelo y Carnaval por siempre con Los Tekis.
En la previa del show, Beto Martínez, cantante y guitarrista de la banda, conversó con 0221.com.ar sobre este nuevo proyecto, el recorrido y la búsqueda artística de la banda.
—¿Cómo describirías la música de Los Tabaleros? ¿Cuál es la búsqueda en la mezcla de géneros?
—Es difícil. Somos folkloristas por antonomasia, pero estamos embebidos de muchos líquidos, como son el rock, la cumbia, el pop y bueno, podemos usar la palabra psicodélico quizás. Esa mezcla siempre fue como el placer propio, porque cuando empezamos esto nunca imaginamos que iba a ser un trabajo que íbamos a ver una reproducción de esto. Era como una forma de revelarse al sistema. Todos mis amigos que venían de hacer música hacían punk o rock, pero nadie estaba pensando en esto, era más ver que sale y desde ahí construí un lenguaje, una voz que nos divertía entre nosotros primeramente. Entonces teníamos este lenguaje de folklore, pero lo mezclábamos con películas que habíamos visto de Tarantino o algún libro que nos gustaba, y ahí se fue dando como esta relación que para nosotros siempre fue bastante natural porque dentro de esa épica era nuestro relato lo que estaba.
—¿Recordás algún momento bisagra en el que la música pasó a ser un trabajo?
—No sé si trabajo, pero creció con Carmesí, que le dio el título del primer disco oficial. Hasta ese momento estábamos con la cabeza más folklorica, y de ahí como que José abrió lugar a la imaginación sin pedir permiso y creo que esa canción trajo muchas atrás con esta fantasía.
—¿Cómo viven este nuevo proyecto de reversiones y colaboraciones?
—La verdad que es un disco que requiere mucho, mucho trabajo, porque no solo tocamos con el cantante, sino que buscamos el ADN de la banda y hemos estado con los referentes musicales de cada banda, Ráfaga, Los Nocheros, Los Caligaris. Una cosa de tener una buena relación de festivales, de cruzarte, de tomar algo y otra cosa es abrir tu cocina musical, ¿viste? Y dejar que entren los colores de tus amigos. Eso es como experiencia muy enriquecedora. Hemos aprendido de cada uno algo, cada artista tiene algo distinto de lo que hacemos nosotros que nos ha gustado y que seguramente lo queremos como una opción estética y es un proceso muy divertido este de poder extender el corset de tu música a los invitados que son músicos que admiras y que te gustan.
—Los shows en vivo tienen una energía muy particular, ¿cómo preparan esa puesta en escena y repertorio?
—Nos gusta que sea algo con mucho dinamismo, mucha violencia de la buena, digamos, mucha energía y lo preparamos en un sentido súper punk. No nos gusta que haya muchos espacios muertos entre tema y tema. Si hay un momento para hablar que sea uno o dos momentos, pero que se llene el escenario de música y de energía y esa música y energía nos hace desbordar a nosotros. Respiramos muchísimo y vemos que la gente se divierte, salta y está con nosotros.
—¿Cómo se preparan para el show en el Teatro Ópera?
—La Plata siempre es algo muy importante para nosotros. Todos los primeros lugares los decidimos muy bien y cada vez que vamos allá lo queremos explotar y tenemos esa necesidad de ir con un show que sea contundente, quizás más rockero que folclórico, porque tenemos esa ambivalencia donde podemos vestirnos más de algún lado del otro. Y va a tener la particularidad de que van a abrir el show nuestros amigos Santi Martínez y Juan Barone de El Kuelgue y Guido Iacopetti. Con ellos con colaboramos e hicimos una canción que se llama El Asadí, muy divertida. Ellos son grandes músicos y y nos preguntaron cuándo podíamos juntarnos o cuando podamos tocar y no hay mejor lugar que La Plata, así que bueno está ese regalito. Los chicos ahí en primera mano, son grandes músicos.
Las entradas para el show de Los Tabaleros se encuentran a la venta a través del sistema Livepass y en la boletería del teatro. Además, quienes compren con tarjetas del Banco Provincia podrán acceder al beneficio de pagar en cuatro cuotas sin interés para asistir al espectáculo.